La ópera de Giacomo Puccini, inspirada en una tragedia japonesa, regresa a los escenarios del Teatro Colón de Buenos Aires.
Madame Butterfly es una de las óperas más populares y queridas del mundo. Cuenta la historia de una joven geisha japonesa, Cio-Cio-San, que se enamora de un oficial naval estadounidense, Pinkerton, y se casa con él, en una ceremonia que para él no tiene valor legal. Él la abandona poco después, prometiendo regresar, pero ella lo espera fielmente durante tres años, sin saber que se ha casado con otra mujer en su tierra natal. Cuando finalmente regresa, trae consigo a su nueva esposa y le pide a Cio-Cio-San que entregue a su hijo, a quien ella crió sola. Devastada por su traición, decide poner fin a su vida con un suicidio ritual.
La ópera fue compuesta por Giacomo Puccini, uno de los más grandes compositores italianos de finales del siglo XIX y principios del XX. Se inspiró en una obra de David Belasco, basada en un cuento de John Luther Long, que describía una tragedia de la vida real ocurrida en Nagasaki en 18991. Puccini quedó fascinado por el exotismo y la emoción de la historia, y decidió adaptarlo a una ópera, con la ayuda de sus libretistas Luigi Illica y Giuseppe Giacosa. También incorporó elementos de la música y la cultura japonesa en su partitura, como canciones populares, escalas pentatónicas e instrumentos tradicionales.
La ópera se estrenó en Milán en 1904, pero fue un fracaso debido a su estructura poco convencional y sus temas controvertidos. Puccini lo revisó varias veces, hasta llegar a la versión final que se representa hoy. La ópera fue un éxito y desde entonces se ha representado en todo el mundo. Se considera una de las obras maestras de Puccini y una de las óperas más conmovedoras y trágicas jamás escritas.
Un bel dì, vedremo: el aria que expresa la esperanza y desesperación de Cio-Cio-San
Uno de los momentos más famosos y memorables de la ópera es el aria “Un bel dì, vedremo” (“Un buen día veremos”), cantada por Cio-Cio-San en el segundo acto. Es una pieza en solitario que revela sus pensamientos y sentimientos internos, mientras imagina el regreso de su amado Pinkerton. Ella describe cómo verá su barco en el horizonte, cómo se esconderá de él hasta que él la llame por su nombre, cómo se abrazarán nuevamente y cómo vivirán felices para siempre.
El aria es una obra maestra de expresión musical, ya que transmite tanto la esperanza como la desesperación de Cio-Cio-San. La melodía es sencilla y lírica, pero también llena de matices y contrastes. La orquestación es rica y colorida, pero también sutil y delicada. El rango vocal es amplio y exigente, pero también expresivo y emotivo. El aria requiere una soprano que sepa cantar con potencia y pasión, pero también con gracia y ternura.
El legado de Cio-Cio-San
Una de las sopranos más talentosas y legendarias asociadas con este papel es Mirella Freni. Tenía una conexión personal con el compositor Giacomo Puccini, ya que nació en la misma ciudad que él, Módena, y su madre trabajaba como empleada doméstica en su casa. Incluso lo conoció cuando era niña y él le regaló una fotografía suya firmada.
También tuvo una conexión artística con el papel, ya que lo interpretó en algunos de los teatros de ópera más importantes del mundo, como La Scala, la Metropolitan Opera, la Royal Opera House y la Ópera Estatal de Viena. También lo grabó varias veces, con algunos de los directores y tenores más reconocidos, como Herbert von Karajan, Giuseppe Sinopoli, Luciano Pavarotti y Plácido Domingo. Recibió elogios de la crítica y la admiración del público por su interpretación de Cio-Cio-San y es considerada una de las mejores sopranos que jamás haya cantado este papel.
Otra soprano que demuestra puro talento en este papel es Marina Rebeka, una cantante letona que también ha actuado en algunos de los teatros de ópera más prestigiosos del mundo. Es conocida por su versatilidad y su capacidad para cantar diferentes estilos y géneros, desde Mozart hasta Verdi y Strauss. En su disco “Essence”, elige esta aria para iniciar la grabación y mostrar el inmenso poder de su voz.
El legado de este papel también se aplica a la historia de nuestro propio Teatro Colón, donde cantantes como Victoria de los Ángeles y Renata Scotto dieron vida a este personaje en el escenario, contribuyendo a los increíbles cantantes que han cantado en este teatro a lo largo de los años.
Por otro lado, este papel y la ópera han tenido bastante repercusión en otros mundos artísticos, como el teatro musical, el cine y la literatura. Algunos ejemplos son:
- El musical Miss Saigon, que es una adaptación moderna de la ópera, ambientada en Vietnam durante la Guerra de Vietnam. Sigue la historia de Kim, una chica de bar vietnamita que se enamora de Chris, un soldado estadounidense, y espera a que regrese después de que la deja. El musical presenta algunas referencias y paralelismos con Madame Butterfly, como la canción “The American Dream”, que hace eco del aria “Un bel dì, vedremo”.
- La película Atracción fatal, que es un thriller psicológico que explora las consecuencias de una aventura entre un hombre casado y una mujer que se obsesiona con él. La película utiliza Madame Butterfly como motivo y símbolo de la locura y desesperación de la mujer. La película presenta varias escenas donde se representa o menciona la ópera, como la escena en la que la mujer se suicida mientras escucha el aria “Un bel dì, vedremo”.
- La novela M. Butterfly M., que es un relato ficticio de la historia real de un diplomático francés que tuvo una relación de largo plazo con una cantante de ópera china, quien resultó ser un espía y un hombre. La novela se basa en los temas y personajes de Madame Butterfly, como el choque de culturas, el engaño y la tragedia. La novela también critica los estereotipos y fantasías que los hombres occidentales tienen sobre las mujeres asiáticas y cómo afectan su percepción de la realidad.
Madame Butterfly en el Teatro Colón: Una oportunidad única de vivir esta ópera
El Teatro Colón presenta Madame Butterfly como una de las producciones finales de su temporada 20235, con seis funciones del 7 al 17 de noviembre.
El reparto cuenta con Anna Sohn (7, 10, 12, 15), Daniela Tabernig (8, 14, 17) y Mónica Ferracani (9, 16) como Cio-Cio-San, Riccardo Massi (7, 10, 12 , 15), Fermín Prieto (8, 14, 17) y Gastón Oliveira Weckesser (9, 16) como Pinkerton, Alfonso Mujica (7, 10, 12, 15), Omar Carrión (8, 14, 17) y Leonardo López Linares (9, 16) como Sharpless y Guadalupe Barrientos (7, 10, 12, 15), María Luján Mirabelli (8, 14, 17)
y Cecilia Díaz (9, 16) como Suzuki.
El Teatro Colón ofrece una oportunidad única de vivir esta ópera, con una producción que combina excelencia artística, elegancia visual y emoción musical. Es una oportunidad que no debe dejar pasar a nadie que ame la ópera, o que quiera descubrirla por primera vez.
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